Profesor de taller de cómic · «Costura Òptica Mesclant Imatges Crítiques»
IES El Cabanyal, València
Diseñé un taller de cómic para acercar al alumnado al proceso de creación de historietas y a la combinación de técnica gráfica y narración.
Contexto
Esta experiencia
Participé como profesor en el taller de cómic «Costura Òptica Mesclant Imatges Crítiques» del IES El Cabanyal, en València. Diseñé la propuesta para acercar al alumnado de primer ciclo de ESO, interesado e iniciado en la creación de cómic, al proceso completo de creación de historietas. Tomé como punto de partida «Concepción Arenal: vida, drets, i impacte social» y planteé el proyecto para trabajar hacia el Concurso Escolar del Salón del Cómic de València de marzo de 2026. Conecté el lenguaje del cómic, la narración gráfica, la creación visual, el pensamiento crítico, la igualdad, los derechos sociales y la convivencia. La ratio máxima prevista era de 25 alumnos. La propuesta se vinculó a competencias y objetivos de EPVA del primer ciclo de ESO, especialmente en lenguaje visual, creación planificada, comunicación multimodal, competencia digital y conciencia cultural. La última sesión opcional también se realizó: digitalicé los trabajos, seleccioné tres cómics y los envié al concurso. Al final del curso hubo una presentación y una entrega de premios.
Metodología
Cómo trabajo
Planteé el taller como una progresión de conocer, experimentar, planificar, producir y compartir. Partí de una explicación breve y participativa y del análisis de referentes visuales; después propuse juegos de creación colectiva y experimentación gráfica, antes de pasar al diseño individual, el guion y el storyboard. La producción se apoyaba en orientación individual, puesta en común y feedback entre iguales y docente. La reflexión final ayudaba a revisar el contenido y el lenguaje visual. En la fase final realizada, digitalicé los trabajos y seleccioné tres cómics para enviarlos al concurso.
Organización
Temporalización
Introducción, narrativa gráfica y experimentación
La sesión se planteó para presentar el proyecto y acercar al grupo a Concepción Arenal mediante referentes, narrativa visual, un cadáver exquisito de viñetas y el diseño de un personaje. Duración aproximada: 2 horas.
Desarrollo del cómic y retroalimentación
La sesión se planteó para presentar propuestas, trabajar el guion gráfico y el storyboard, ordenar viñetas, textos, diálogos y secuencias, e iniciar las planchas con orientación individual. Duración aproximada: 2 horas.
Finalización y presentación de los proyectos
La planificación contemplaba terminar dibujo, color y texto, preparar portada y contraportada, compartir los proyectos y reflexionar sobre cómo contar la realidad mediante el cómic. Duración: 2 horas.
Digitalización y selección de trabajos
La última sesión opcional se realizó y se dedicó a digitalizar los trabajos y seleccionar tres cómics para enviarlos al concurso.
Proceso
Fases de trabajo
Contextualizar
Figura de Concepción Arenal, lenguaje del cómic y referentes visuales.
Experimentar
Narrativa colectiva, juego visual y diseño de personajes.
Planificar
Idea, guion gráfico, storyboard y composición de viñetas.
Producir
Desarrollo del cómic mediante dibujo, tinta/color y acompañamiento individual.
Compartir y reflexionar
Presentación, feedback y reflexión sobre el contenido y el lenguaje gráfico.
Digitalizar, seleccionar y compartir
Digitalización de los trabajos, selección de tres cómics y envío al concurso; al final del curso hubo una presentación y una entrega de premios.
Recursos
Recursos y materiales
- Papel DIN A4 o bloc de dibujo A4, lápiz, goma, regla, rotulador y color.
- Técnica libre, referentes visuales y storyboard para combinar imagen, texto y secuencia.
- Posibilidad de tableta u ordenador para ilustración, edición y maquetación; los trabajos fueron digitalizados para la selección y el envío de tres cómics al concurso.